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Mayo 2018

MORGENGRAU - "Blood Oracle" - 2018
9 / 10

MORGENGRAUProvenientes de Austin, Texas, los death metaleros Morgengrau finalmente lanzan su segundo álbum de larga duración Blood Oracle, después de un receso de cinco años después del primer álbum Extrinsic Pathway. La banda sigue un enfoque bastante antiguo del género: no siempre tiene que ser aún más rápido, más loco y más ruidoso para hacer un disco interesante.

La primera canción "Blood Oracle", que le da título al disco entero, cautiva al instante con un sonido doom y drony, combinado con percusión directa y una acumulación misteriosamente lenta del motivo de guitarra que incluso rocía algunas vibraciones de black metal. Desafortunadamente, los blast beats bastante impresionantes del bombo suenan algo huecos o incluso desencadenados aquí, lo que los hace parecer más al ruido que a algo beneficioso para el conjunto musical. La voz, sin embargo, convence al instante con su maldad y su ritmo lento y preciso: funciona en conjunto en gran medida con el caos de batería calculado en el que ahora nos movemos, y el solo de guitarra que sigue. Con 6:45 minutos, esta canción es definitivamente más larga que la mayoría de las canciones en el disco, y tal vez podría haberse beneficiado de un minuto menos al final.

"Wolves of Thirteen" comienza con energía agresiva, un sonido levemente lo-fi y la destrucción de la guitarra dando un toque escandinavo. Entra una guitarra que suena a chillido, saca notas largas en alto, y luego los tambores se abren camino hacia voces misteriosamente malvadas que recuerdan algo a Dimmu Borgir, uniendose perfectamente con los instrumentos gracias a su ritmo único.

Los riffs de death metal que inducen tensiones con una construcción creativa al principio lideran el camino hacia "Progression"; el sonido en este parece mucho más equilibrado, especialmente con respecto a los tambores. Y de nuevo, las voces de Erika Morgengrau convencen con su ritmo perfecto y su carácter narrativo convincente. La transición a una parte más lenta de la canción quizás no sea del todo suave, pero al menos el bajo finalmente aparece un poco más aquí.

“Poised at the Precipice of Doom” rinde homenaje a su nombre por su lentitud, la sutil deformación de las guitarras y el meditativo ritmo de bajo. Los primeros dos minutos funcionan de manera fluida sin batería; el desarrollo del motivo meditativo mantiene la composición interesante. Los tambores se unen un poco demasiado de repente después de dos minutos, pero los gruñidos inquietantes técnicamente bien ejecutados siguen conectando las partes de la canción con tempos variables y descansos interesantes.

Especialmente el sonido de guitarra al comienzo de “Forced Exodus” recuerda un poco más al heavy metal, lo que se agrega a una paleta de sonidos interesante de todo el disco. Los tambores comienzan con un ritmo cautivador casi tribal; incluyendo algunas golpizas aquí y allá, la percusión logra hacer que la canción sea interesante hasta el final, ayudada por las voces impresionantemente precisas.

La siguiente canción "Invert the Maker" cuenta con un sonido algo cálido a pesar de la distorsión de la guitarra; los tambores suenan sorprendentemente naturales en este. El primer motivo de guitarra se da en varias variaciones, lo que permite una transición muy suave hacia el ritmo de coro algo más rápido. A pesar de ser bastante discreto en el sonido general, las guitarras son un punto culminante, y el tempo cargado y el trabajo de motivo ingenioso hacen que esta canción sea genial para un poco de trance en frente de la etapa en vivo.

"Incipit Bellum", la séptima melodía, es un poco decepcionante cuando uno espera el comienzo de una guerra (cuando se trata del título). En lugar de eso, nos enfrentamos al silencio, a los sonidos metálicos, a las voces de ambiente y a los ecos que recuerdan vagamente el ambiente, como en las apariciones ambientales del EP Urfaust, pero que no encajan del todo en el disco en su totalidad.

Después de este interludio un tanto confuso, afortunadamente nos enfrentamos con más energía en la última canción; el bajo es aún más audible y el trabajo de la batería que brilla con ambos ritmos de explosión y también un ritmo más acarreado tiene un poderoso efecto en el oyente. El ritmo es sostenido por el gruñido rítmico, mientras que el delicioso chirrido de la guitarra hace que su aparición fluya aquí y allá en un ágil solo bailando sobre locos tambores. Lástima que el solo es demasiado pronto, ya que prometía pasión, energía y calidad suficiente para tocar con un poco más de profundidad. El siguiente desarrollo de melodías presentado anteriormente en la canción constituye un poco para esto. A pesar de todo, el lento desvanecimiento al final parece más un signo de interrogación que un cierre calculado.

Con todo, Blood Oracle brilla con una coherencia sostenida con respecto a las voces fuertes, así como una cierta variación de sonido instrumental que varía a través de diferentes subgéneros de metal. La lentitud doomy conlleva un cierto peligro de cansar al oyente, especialmente cuando las ideas musicales se procesan demasiado apresuradamente.

Realizado por Andrés Constanzo.



Tracklist:

1. Blood Oracle
2. Wolves of Thirteen
3. Progression
4. Poised at the Precipice of Doom
5. Forced Exodus
6. Invert the Marker
7. Incipit Bellum
8. Evocation of the Wheel

Formación:

E Morgengrau - Guitarra/Vocalista
N Norris - Guitarra
J Holmes - Bajo
K Elrod - Batería de Sesión



Más información:
https://www.facebook.com/MorgengrauDeathMetal/